スタートレック 50 周年ブラックプールで最近開かれたスタートレック展を訪れて、クォークに対する自分の弱点を思い出しました。クォークとは、素粒子でも凝乳菓子でもなく、ディープ・スペース・ナインでストリップ・バーを経営しているあの醜い小さなエイリアンのことです。
私が「思い出した」と言うのは、ソビエト崩壊後のヨーロッパの衛星国がロシアの束縛を振り払ったことを彷彿とさせる動きで連邦がドミニオンを追い出さなければならなかったので、フランチャイズの状況がかなり変わったからです。
それ以来、J・J・エイブラムスによるやや分かりやすいリブート作品シリーズが続々と制作され、ジャスティン・リンに監督が引き継がれたが、リンはスター・ウォーズに不当なレンズフレアを与えることに集中しているようだ。
リンの最新作『スター・トレック BEYOND』を観て、1990年代初頭のビースティ・ボーイズの曲が、敬愛されるスター・トレックの正史の中にどう位置づけられているのか、理解に苦しみました。でも、スター・トレックが80年代のヘアメタルサウンドトラック『エンタープライズ』以来、音楽的に進歩していることを喜ぶべきなのかもしれません。
現在、NBC のオリジナル TV シリーズの 50 周年を記念して、CBS は2017 年初頭にStar Trek Discoveryの計画を発表しました。
しかし、今後、スタートレックのフランチャイズは、満足させなければならない3つの異なる観客層を抱えている。正典を崇拝する古参層、ザカリー・クイントに弱い新ルートブートのファン（残念だけど、君たちは彼のタイプじゃないよ）、そして最新作で刺激を受けた完全なスタートレック初心者たちだ。
思い出：ディープ・スペース・ナインのずる賢いクォーク
過去 3 作品（『スター・トレック イントゥ・ダークネス』と『スター・トレック ビヨンド』）がこれらの観客のいずれかを完全に満足させることに成功したかどうかはわかりません。
2009年のエイブラムス監督『スター・トレック』は、 SFテレビの大ヒット作『エイリアス』のファンにはお馴染みのレッドマター小道具を監督が再利用したことに多くの人が不満を抱いたにもかかわらず、期待が持てました。 『イントゥ・ダークネス』は、尊敬を集めるカーンの物語を台無しにし、 『ビヨンド』はどういうわけか、SFのすべてを不器用に焼き直したような作品でありながら、スター・トレック・フランチャイズの出発点として本作を選んだ人々にとって理解不能な作品となってしまいました。
『ビヨンド』は、長すぎるリフとオリジナルのタイムラインの別バージョンから生まれた、やや支離滅裂な三部作の「3作目」となるはずでした。確かに、トリブルタスティックなオープニングシーンには笑いましたし、エンタープライズ号の墜落シーンには息を呑みましたが、スター・トレックは「単なる」アクション以上のものだったのです。
SFは一般的に、大きな社会的・社会問題を題材とするキャンバスとして常に機能してきました。この点において、オリジナルのテレビシリーズ『スタートレック』は、20世紀史における最も激動の時代の一つに執筆されました。冷戦のヒステリー、ベトナム戦争、そしてアメリカにおける公民権運動をめぐる混乱といった、避けられない政治的背景が、テレビや映画における『スタートレック』のSFに反映されたのです。
1960年代の世界が分裂していく中で、『スタートレック』は人類が「長く繁栄できる」という前提を強化するものとして連邦を登場させました。ジェームズ・T・カークはいつでも戦いを終わらせることはできましたが、彼が本当に望んでいたのは平和だったと私は思います。
最後の 3 つの映画のキャンバスは何ですか?
『スター・トレック』（2009年）は、ロミュランとバルカンという文明の壊滅を私たちに突きつけます。現実世界にも同様の現象はあるのでしょうか？イスラム国がシリアの古代文化を破壊しているのもその例でしょうか？ 『イントゥ・ダークネス』は、テロリズムを描いた作品です。これは確かに現代世界のテーマですが、暴走する軍国主義によって引き起こされたものです。
『ビヨンド』では、クラールは基本的に時空に迷い込んだファシストとして描かれている。戦争がなければ、この戦士は無意味だ。だからこそ彼は戦争を求め、宇宙艦隊と、苦しみの欠如によって弱体化したと彼が考える文明を滅ぼそうとする。明確なストーリー展開と対比を持つ、良いスタートだ。しかし、彼が姿を現すのは、エンタープライズ号の乗組員たちが、数年の深宇宙滞在で疲弊し、気分転換を求めているまさにその時だ。
皆、少し感情的になっている。カークは父の思い出に感傷的になり、スポックとウフーラは二人の関係のオンオフに感傷的になっている。クラールはあらゆる手段を尽くして分断と征服を企てるが、登場人物たちの関係を限界まで追い詰めるあまり、感情移入が欠如している。
カークは戦士だったが、平和という正しい理由のために戦ったのだ
クラール、間違った戦い方をしている。これは『スタートレック』であって、 『サーティー・サムシング』じゃない。君は間違った標的を攻撃している。最近の『スタートレック』シリーズは混乱し、分裂さえしている。作品は明らかに不確かな作品だ。スタジオは既存のファンをつなぎとめつつ、新規のファンにもアピールしようとしている。
スタートレックファンの皆さん、私たちの評価は間違っています
サイモン・ペッグの存在がそれを如実に物語っている。彼は『スペースド』のファン、つまりスター・トレックのテレビオタクたちを魅了し、スコッティがカークにスポックを急がせるようにとトレードマークのモノローグで告げるという、ポストモダニズムを再発明している。しかし、J・J・エイブラムスは新シリーズでカーク、スポック、マッコイのキャラクターを再構築することで、往年のスター・トレックファンの感情移入を損なっている。例えば、エイブラムス監督の下では、スポックは一種のスーパーマンのような存在になっている。故郷の惑星が破壊された後、数少ない生き残りの種族の一人として。つまり、彼はもはやオリジナルシリーズで私たちが大切にしていた二つの世界をつなぐ大使ではないのだ。
問題は、これらすべてに、テレビシリーズ、そして続編映画にさえも加えられた重厚さ、魅力、そして物語性といった、全体像が欠けていることだ。一方、テレビ画面に戻ると、CBSはディスカバリーで既存の視聴者層に焦点を絞ることを決定した。『スター・トレック ディスカバリー』をオリジナルテレビシリーズの10年前の時代設定にするという決定が、このフランチャイズに新たな活力をもたらすかどうかは定かではないが、多くの人が古き良き時代と捉えているこの崇高な時代を再び描くことは、興味深い視聴体験をもたらすかもしれない。
ディスカバリー号の23世紀はクリンゴン帝国との和平が成立していないため、この物語は未知で過酷なフロンティアを舞台に展開されます。その日々を、新たな異星文明に疑いの目を向けるであろう新任の女性艦長が切り拓きます。『スタートレック』の生みの親であるジーン・ロッデンベリーは、1960年代に執筆活動を行い、未来に焦点を当てていました。
スター・トレックの本当の未来：Ubisoftによるバーチャルリアリティ
私もです。映画やテレビ番組の制作がさらに増える中で、スター・トレック・フランチャイズが24世紀から論理的に飛躍し、25世紀へとしっかりと移行するのを待ち望んでいます。一体何がそれを阻んでいるのでしょうか？もしかしたら、メディア自体も時代に合わせていくべきなのかもしれません。テレビや映画館で、監督やネットワーク主導のぎこちなく、退屈で、やり過ぎな物語を放映するのはもうやめにして、フランチャイズをファン自身の手に委ねるゲームを作るべきです。
おそらくこのシリーズの未来は、ゲーム会社ユービーアイソフトが制作した『Star Trek: Bridge Crew VR』体験だろう。
最近やったように、友人の乗組員とともに VR でエンタープライズの舵を取るのは爽快だったが、私はカークらしくない性格なので、クリンゴン船が現れた途端、赤シャツを着た人たちのように、乗組員全員を犠牲にしたいという強い誘惑に駆られた。
新たな大衆層をターゲットにした脚本付き映画や、初期の信頼性の狭まりを掘り起こそうとするテレビの試みは忘れてください。VRの時代はまさに今、未知の世界を探検し、新しい生命や文明を探し求め、誰も行ったことのない場所に大胆に足を踏み入れる時です。しかも、実際に。®
